2023年河北专升本影视画面编辑考试大纲

I.课程简介

一、内容概述与要求

《影视画面编辑》考试是为招收广播电视编导/摄影/影视摄影与制作专业专科升本科学 生而实施的入学考试。

参加《影视画面编辑》考试的考生，应做到：首先，理性地了解影视剪辑与剪辑艺术基本发展、创作观念演进的过程，以及每一过程的基本特征；其次，在经典作品分析基础上，感性地掌握视听语言的具体技术性构成，剪辑技巧及其剪辑原则，尤其“动作形态”基本剪 辑原则与技巧；剪辑的思维方式、“情绪形态剪辑”和“理念形态剪辑”的特征，并融会贯 通于影视诸种基本样式形态之中。考试从两个层次对考生进行测试，较高层次要求为理解和 掌握，较低层次的要求为了解。这里了解和理解是对概念和理论提出的要求，掌握是对方法， 剪辑意识、剪辑艺术修养和剪辑能力提出的要求。

二、考试形式与试卷结构

考试采用闭卷、笔试形式，全卷满分 120 分，考试时间 75 分钟。

试卷包括填空题、名词解释、简答题和论述题四部分。填空题要求给出准确答案，名词 解释题要求对题目写出简要定义或含义；简答题要求对题目进行简要阐述；论述题要求对题 目展开详细论述并举例说明。

填空题分值合计 20 分，名词解释分值合计 30 分；简答题分值合计 40 分，论述题分值 合计 30 分。

II.知识要点与考核要求

一、影视画面编辑综述

( 一) 概述

1.知识范围

影视画面编辑的涵义；影视画面编辑的本质属性；影视画面编辑的作用；影视画面编辑的发展历程；影视画面编辑的基本流程；影视编辑的基本素养。

2.考核要求

(1) 了解影视画面编辑的发展过程；影视画面编辑的基本涵义；影视画面编辑的三个 基本流程；

(2) 理解影视画面编辑的本质属性；影视艺术的基本特性；影视画面编辑的作用；现 代影视编辑的理念；

(3) 掌握影视画面编辑的每一个环节中的注意问题；具备简单的编辑思维；

(4) 了解影视编辑面临的挑战以及影视编辑应当具备的主要能力。

(二) 基础理论知识

1.知识范围

蒙太奇理论 (基本概念、三层含义、分类)；

长镜头理论 (基本概念、特性、长镜头与蒙太奇的关系)；

影视时空处理 (时间的处理、空间的处理)；

声画蒙太奇 (声画合一、声画对位)。

2.考核要求

(1) 了解蒙太奇、长镜头的涵义；影视时间与空间的涵义；完形法则的涵义；各种蒙 太奇类型的涵义；声画蒙太奇的涵义；

(2) 理解蒙太奇的功能作用、长镜头的特点及作用；各种蒙太奇类型的特点；影视时 间、影视空间的特点；声画蒙太奇的作用；

(3) 掌握影视时间、影视空间的处理技巧；声画蒙太奇的运用。

二、影视画面编辑的原则与技巧

( 一) 原则

1.知识范围

画面内容的逻辑性；动作衔接的连贯性；空间组合的方向性；景别与角度的和谐性；影 调与色调的统一性。

2.考核要求

(1) 了解主观镜头、客观镜头的涵义；景别的涵义；景别各类型的涵义；轴线及分类 的涵义；影调、色调的涵义；运动的涵义；

(2) 理解生活逻辑、思维逻辑；景别和角度的作用、轴线的作用；运动组接的特点； 影调、色调的作用；

(3) 掌握镜头之间的组合关系；景别组接的运用；运动组接的运用；轴线原则的运用； 影调、色调的运用。

(二) 技巧

1.知识范围

剪接点的选择 (动作剪接点、情绪剪接点、节奏剪接点、声音剪接点)； 镜头长度的参照 (叙述长度、情绪长度)；

动作的剪接 (主体动作的剪接、镜头运动的剪接)；

镜头的分剪与插接 (插入镜头与切出镜头、分剪插接的应用)。

2.考核要求

(1) 了解剪接点及其各种类型的涵义；叙事长度、情绪长度的涵义；分解法、插入法 的涵义；分剪插接的涵义；插入镜头与切出镜头的涵义；

(2) 理解各种剪接点的特点及作用；叙事长度的决定因素；情绪长度的决定因素；分 解法、插入法的特点及作用；分剪插接的作用；插入镜头、切出镜头的特点及作用；

(3) 掌握剪接点的选择；动作剪辑的方法；镜头长度的确定方法；分剪插接的运用方 法。

三、影视声音编辑

( 一) 语言声编辑

1.知识范围

对白的编辑表现形式；解说词与画面的关系；

解说词的作用；同期声的作用与要求。

2.考核要求

(1) 了解人声及各类型的涵义；

(2) 理解解说词与画面的关系；解说词的作用；

(3) 掌握对话的剪辑技巧；解说词的剪辑方法。

(二) 音乐编辑与音响编辑

1.知识范围

电视音乐编辑的依据； 电视音乐的出现方式；

音乐编辑需要注意的方面； 电视音响编辑的依据和运用。

2.考核要求

(1) 了解影视音乐、音响的涵义；

(2) 理解影视音乐的特点及作用；影视音响的特点及作用；

(3) 掌握影视音乐的剪辑方法；影视音响的剪辑方法。

四、影视结构及节奏编辑

( 一) 影视作品构成

1.知识范围

影视作品的主题 (影视主题的作用与提炼、影视主题的体现)；

影视作品的结构 (结构要求、结构形式)；

场面的转换 (依据与要求、有技巧转场、无技巧转场)；

影视字幕与图表 (字幕的运用、图表的运用)。

2.考核要求

(1) 了解影视主题的涵义；影视结构的涵义；技巧转场、无技巧转场的涵义；

(2) 理解影视主题特点及作用；影视结构的特点及作用；影视结构各种类型的特点及 作用；技巧转场的特点及作用；

(3) 掌握影视主题的选择与呈现；影视结构的处理方法；转场的各种方法。

(二) 节奏处理

1.知识范围

影视节奏的构成；影响节奏的因素；影视节奏的创造。

2.考核要求

(1) 了解影视节奏的涵义、构成要素；外部节奏、 内部节奏的涵义；

(2) 理解影响节奏的因素；影视节奏的特点及作用；

(3) 掌握影视节奏的运用方法。